Por Sabrina Sánchez
Desde la década de los 70,
muchos grupos musicales y cantantes han sido acogidos por la comunidad
lésbico, gay, bisexcual, transexual y transgénero (LGBT), sin importar su
orientación sexual. Desde los de talla internacional como Madonna, Village
People, Gloria Gaynor, Ru Paul, George Michael y Boy George; hasta los
hispanos como Paulina, Thalía, Mecano, Fey, Mónica Naranjo y Ricky Martin.
El proceso de apertura sexual
en América Latina permeó en la música comercial y de pronto empezamos a ver
expresiones de diversidad implícitas y explícitas en videos de Morbo, Miguel
Bosé, Paulina Rubio, Sentidos Opuestos y Thalía; hasta llegar hoy al
lanzamiento de artistas de extracción LGBT, entre los que destacan las Queen
Ass.
Después de una ardua
selección de motes que iban desde "La Lentejuela Tóxica",
"Son de Silicón", "Medias de Acero", "Las Barbie
Q" y las "Barbie Killers", hasta "Las Pantaletas de
Fox", estas inquietas chicas transgénero y travestis se decidieron
finalmente por el nombre de las Queenas, vocablo utilizado en los 70 para
referirse a las reinas de la discoteca.
No conformes, agregaron una
"s" al nombre para dar como resultado Queen Ass, un término
fársico que significa algo así como "las reinas del culo" o
"el culo de la reina". La inquietud de formar una agrupación de
este tipo fue de Karla Kiss, quien quería formar un grupo de pura diversión,
en el que pudiera combinar su profesión como músico, su travestismo y sus
amigas, por supuesto.
La
historia
Las Queen Ass son hijas del
café, del té, del refresco, de la plática y de la reflexión intensa. Como
muchos proyectos, éste nació en una cafetería, en la del Centro Cultural de
la Diversidad Sexual, en mayo de 2001. La culpable fue Karla Keys, quien
propuso a Marcela Ríos hacer una fiesta como pretexto para travestirse.
Marcela fue más allá y
propuso formar un grupo musical. Otras chicas trans que andaban por ahí
escucharon y se sumaron al proyecto, un embrión mutante, amorfo, inconexo y
galimático que prometía mucha diversión. El debut resultó má divertido de
lo esperado. Paradójicamente, El Final fue la primera rola que
ejecutaron y se convirtió en la canción de apertura para muchos eventos
más.
Las integrantes originales
del grupo fueron Karla, Marcela Ríos, Vanessa Trans, Marina, Isaura, Gaby
Rivers, Marcela Sánchez, Claudia Hernández, Hazel Davenport y Anxélica
Risco.
Con algo de mordacidad y
sarcasmo, con un estilo propio, razonado, diferente, fresco, irreverente y, a
veces, transgresor, Queen Ass no se puede definir como el tradicional show
travesti de imitaciones, donde sólo hay buenas caracterizaciones, excelentes
vestuarios, cuerpos esculturales y algunas coreografías.
Ellas presentan un
espectáculo, lo desmenuzan, lo repiensan y agregan música (teclados,
guitarra, bajo, batería) y voces en vivo, un show que raya en lo naif
y en lo dadá. Permiten que los errores sean parte del show, una
coartada perfecta para regarla.
Toman algunas canciones
exitosas y les modifican las letras para darles una connotación travesti,
transgénero o transexual para hablar de su realidad en un lenguaje LGBT.
El grupo busca ser un crisol,
una especie de show de cabaret de Berlín en los 30's, que retoma a
Vasconcelos y a Kominik, quienes utilizan el escenario como arma política
para la reflexión sobre el paradigma de las minorías, el género y la
diversidad. Son la ironía de las vivencias trans, contada con el lenguaje
transgénero. Son la diversidad dentro de la diversidad.
